수변 공원 워터프론트 펄(Waterfront Pearl)은 중국 난충의 자링강을 따라 조성된 수변 공원이다. 약 1,200,000제곱미터 규모의 이 공원은 조경 설계와 건축 설계를 아우른다. 대상지의 기존 수계와 제방 지형을 활용해 바산(巴山) 서측에 여울 형태를 형성하였다. 지형을 재조성하고 식재를 더해 자연적 정취를 강화하였다. 배치 계획은 지역의 우기(禹跡) 문화와 대우(大禹)의 치수 설화에서 착안하였다. 그 결과 여가와 문화 전시, 축제 행사를 위한 공공 공간이 완성되었다.

해양 공원 르자오(Rizhao)는 아쿠아리움과 식물·조류 공원을 결합한 해양 공원이다. 디자인은 일출 무렵 황금빛으로 물드는 바다 수면에서 영감을 얻었다. 비선형 파라메트릭 기법을 통해 수면의 잔물결을 연상시키는 부드러운 패턴을 형성했다. 아쿠아리움 외관은 황금빛 타공 알루미늄 패널로 마감되었으며, 식물·조류 공원은 유리 커튼월로 둘러싸여 있다. 경간 40미터의 구형 단층 그리드 천창이 아쿠아리움 상부를 덮고 있어 자연광이 수조 면적의 60퍼센트 이상에 도달한다. 관람 동선과 수조를 서로 교차 배치하여 다채로운 전시 공간을 조성했다.

전시 파빌리온 네덜란드관은 2025년 오사카 세계박람회를 위해 건립된 전시 파빌리온이다. 이 파빌리온은 물에 저항하던 네덜란드가 물을 청정에너지, 기후 적응, 지속가능한 생활의 동반자로 활용하게 된 역사적 전환을 보여준다. 모든 관람객은 손에 들 수 있는 구체인 '오브(Orb)'를 받게 되며, 이는 관람 동선을 안내하고 생성형 인공지능으로 제작된 360도 돔 영상을 포함한 인터랙티브 설치물을 작동시킨다. 구조물은 해체를 전제로 설계되어 박람회 종료 후 모든 구성 요소를 재사용할 수 있다.

미술관 크레비스(Crevice)는 중국 웨이하이에 위치한 미술관이다. 이 설계는 공자의 가르침에 담긴 산수(山水)에 대한 예찬에서 영감을 얻었다. 커다란 삼각형 형태는 산둥 지역의 계단식 지형을 연상시키고, 유려하게 흐르는 동선은 그 물길을 떠올리게 한다. 미술관은 6,000제곱미터 규모의 대지에 자리하며 총 건축 면적은 10,000제곱미터에 이른다. 파라메트릭 도구를 활용해 지붕 구조를 정교하게 다듬고 자재의 경제성을 높였다. 전시 공간은 가변적으로 구성되어 자연 채광과 주변 경관의 조망을 적극 활용한다. 지역의 문화를 현대적인 방식으로 담아내는 것이 이 설계의 의도이다.

리테일 인테리어 디자인 슬로우 베이커리(Slow Bakery)는 타이완 펑후현 마궁의 옛 차고 공간을 활용해 완성한 리테일 베이커리 인테리어입니다. 천연 목재의 색감과 질감이 살아 있는 노출 콘크리트 마감이 어우러져 따뜻하면서도 전문적인 분위기를 자아냅니다. 식빵 한 덩이를 닮은 형태에 황동 손잡이를 단 원목 출입문은 브랜드 아이덴티티를 상징적으로 드러냅니다. 테라조 카운터와 페그보드 벽면은 기능성과 정돈된 질서를 더해 줍니다. 재생 목재와 무늬목 패널을 적용해 지속가능성을 실천했으며, 세심한 공간 계획을 통해 고객 동선과 위생 관리를 개선했습니다. 인테리어 전반에는 수공예적 제빵에 대한 헌신이 담겨 있습니다.

필기용 펜 세르펜티나타(Serpentinata)는 3D 프린팅으로 제작한 필기용 펜이다. 이 디자인은 필요 이상으로 많은 제품이 생산되는 대량생산 방식이 낳는 폐기물 문제에 대한 응답이다. 디지털 제조 방식은 필요할 때에만 각각의 펜을 생산할 수 있게 하여 잉여 재고가 발생하지 않는다. 비틀린 형태는 인체에 나선형의 움직임을 부여해 우아하면서도 역동적인 효과를 만들어내는 르네상스 시대의 기법인 피구라 세르펜티나타(figura serpentinata)를 떠올리게 한다. 이 형태는 지성과 영감에서 비롯된 아이디어에 가시적인 형상을 부여하고자 한 것이다.