대규모 개발 더 파빌리온 프로젝트는 에르빌의 건축에 새로운 기준을 제시할 것입니다. 디자인 팀은 친환경 소재와 지속 가능한 실천을 통해 기능적이고 차분한 공간을 조성했습니다. 이 프로젝트는 아름다운 라군과 사교 공간을 포함하여 커뮤니티의 상호작용과 참여를 촉진하며, 필요한 주거 지역도 함께 제공합니다. 디자인은 지역 문화와 국제 표준을 반영합니다. 넓고 개방적인 공간은 자연광과 신선한 공기를 끌어들이며, 전략적으로 배치된 녹지는 웰빙을 향상시킵니다. 에너지 효율적인 시스템과 재생 에너지는 환경 영향을 최소화합니다.

레크리에이션 복합시설 Hypertank는 디자인 전문성과 비주얼 아티스트를 결합하여 매혹적인 성간 경험을 창조하는 교육 및 엔터테인먼트 복합시설입니다. 인류의 행성 간 여행과 우주 현상에 대한 열망에서 영감을 받아, 이 프로젝트는 상상력과 탐험을 고취시키는 감각적 자극을 구현하는 것을 목표로 합니다. 탑승 데크, 인터랙티브 엘리베이터 챔버, 그랜드 콘코스, 동면 포드, 운송 캡슐, 레저 허브와 같은 공간 시퀀스를 포함합니다. 방문객들은 인터랙티브 애니메이션과 맞춤형 공명을 통해 은하 탐험에 완전히 몰입할 수 있습니다.

리셉션 센터 Aoe는 이 땅에서 해체의 언어를 창의적으로 사용하여 비전과 삶의 비전을 이곳의 부지 건축과 충돌시키고 연결하며, 전통적인 부지 인상을 깨고 전통적 고유 사고를 깨뜨려, 부지를 기반으로 한 독특한 정신적 경관을 재구성함으로써 기반과 건축물 사이의 시적 연결고리를 만들고자 한다. Aoe가 그리는 미래 삶의 비전을 위해서는 감정의 전달을 정교하게 다듬고 최종적으로 표현하기 위한 세 가지 매개 개념과 요소가 필요하다.

디지털 아트 이 작품은 어린이들에게 코딩의 즐거움을 소개하기 위한 전시를 위해 제작되었습니다. 이미지를 미리 왜곡하여 원통형 거울에 반사될 때 올바르게 보이도록 하는 아나모포시스라는 기법을 사용한 애니메이션으로, 본질적으로 움직이는 아나모포시스입니다. 여러 애니메이션 파트가 결합되어 호기심이 연결되고 겹쳐질 때 새로운 발견이 탄생한다는 아이디어를 표현합니다. 판화가이기도 한 작가는 판목과 판화의 관계를 디스플레이의 이미지와 거울 속 이미지의 관계에 중첩시켰습니다.

디지털 아트 이 작품은 시각적 표현의 순환을 통해 '회화란 무엇인가?'라는 질문을 탐구한다. 몬드리안 작품의 전환에서 영감을 받아, 형태가 구상과 추상 사이를, 노이즈와 선형성 사이를 이동하는 회화의 구성 다이어그램을 기반으로 하며, 이 개념을 색채에 적용했다. 이 작품은 디지털 물질성의 변화하는 상태를 환기시키며, 변화 사이의 형태들이 본질임을 강조한다. 바렌으로 프린트된 텍스처를 통합함으로써, 디지털 형식 속에서 판화가로서의 작가의 정체성을 반영한다.

멀티 비히클 차량 인포테인먼트 Journeylink는 그룹 로드 트립을 위한 다중 차량 협응을 지원하는 차량 내 인포테인먼트 시스템입니다. 반복적인 레이아웃 테스트를 통해 운전자 접근성을 위한 카드 기반 UI가 최적화되었습니다. 실시간 위치 공유, 협업 내비게이션, 음성 메시징 기능을 포함합니다. 우선순위 기반 알림 시스템은 긴급도에 따라 알림을 표시하여 주의 분산을 최소화합니다. 뷰 캡처 및 여행 기록과 같은 추가 도구는 상호작용적이면서도 안전한 여행 경험을 지원합니다. 이 디자인은 정보 계층 구조, 접근성, 그리고 빠른 주행 환경에서의 원활한 작동을 강조합니다.